(Originais Teachy 2023) - Pregunta Difícil de Artes

El teatro, a lo largo de la historia, ha desempeñado diversos roles en la sociedad mexicana, desde una forma de entretenimiento hasta una herramienta para la crítica social y la reflexión. En la formación de actores y actrices, el dominio de las técnicas teatrales no solo desarrolla habilidades artísticas, sino que también promueve una profunda comprensión de los contextos sociales y culturales que nos rodean. Considerando estas funciones, ¿cómo puede verse el teatro como un medio de transformación social y cuál es su impacto en la formación de los individuos involucrados en este proceso?

En la clase de Arte, aprendimos que hay muchas formas de crear arte, como dibujar, pintar, hacer collage, cómics, origami e incluso esculturas con plastilina. Cada una de estas formas de arte utiliza diferentes materiales e ideas para mostrar lo que pensamos y sentimos. Ahora, imagina que eres un artista y quieres hacer una obra de arte para mostrar cómo es un día feliz para ti. ¿Qué forma de arte elegirías para hacer tu obra y por qué? También cuenta qué materiales usarías y cómo te ayudarían a mostrar tu idea de un día feliz.

La música es un elemento cultural que trasciende fronteras, capaz de unir diferentes grupos sociales y culturales. A lo largo de la historia, han surgido varios géneros musicales en contextos específicos, pero han ganado popularidad global al integrarse en nuevas culturas. Considerando cómo la música puede influir en la formación de identidades y promover la integración cultural, ¿cuál es el impacto de la circulación musical en la creación de nuevas expresiones artísticas y en la construcción de comunidades globales?

El impresionismo, un movimiento artístico que surgió en Francia a finales del siglo XIX, rompió con las convenciones establecidas de la pintura académica, buscando capturar la luz y los colores del momento en lienzos generalmente al aire libre. Sin embargo, a pesar de las innovaciones impresionistas, el movimiento enfrentó críticas y resistencias debido a su 'imprecisión' y 'falta de acabado', especialmente de académicos y críticos más conservadores. En un ensayo, el crítico de arte contemporáneo John Smith argumenta que el Impresionismo, lejos de ser 'impreciso', es en realidad una representación más fiel de la 'realidad visual' debido a su capacidad de captar la percepción subjetiva del artista. Discute la posición de John Smith con respecto al Impresionismo, y utilizando ejemplos de artistas y obras, argumenta a favor o en contra de la idea de que la imprecisión del Impresionismo es, de hecho, una representación más auténtica de la realidad visual y no una señal de falta de técnica o habilidad artística.