Rencana Pelajaran | Metodologi Aktif | Danza como Patrimonio Histórico

Prinsip: Rencana Pelajaran Aktif ini mengasumsikan: durasi kelas 100 menit, studi sebelumnya oleh siswa baik dengan Buku maupun awal pengembangan Proyek dan bahwa hanya satu kegiatan (di antara tiga yang disarankan) akan dipilih untuk dilaksanakan selama kelas, karena setiap kegiatan dirancang untuk mengambil sebagian besar waktu yang tersedia.

Tujuan

Durasi: (5 - 10 minutos)

Esta etapa es fundamental para establecer una base clara de lo que se busca lograr en la lección. Al definir objetivos específicos, los alumnos podrán enfocar mejor sus esfuerzos y el docente podrá planificar actividades que atiendan directamente las metas propuestas. En esta lección, el objetivo es entender y valorar la danza no solo como una actividad física, sino también como un componente cultural significativo y duradero.

Tujuan Utama:

1. Explorar la danza como parte de nuestro patrimonio histórico, conectándola con aspectos culturales y físicos.

2. Desarrollar la habilidad de los estudiantes para analizar y comparar diversas danzas en contextos históricos y culturales distintos.

Tujuan Tambahan:

1. Fomentar la participación activa de los estudiantes en conversaciones sobre la importancia de la danza en distintas culturas.
2. Despertar la curiosidad de los alumnos en varios estilos y tradiciones de danza.

Pengantar

Durasi: (20 - 25 minutos)

La introducción tiene como objetivo involucrar a los estudiantes vinculando el contenido que estudiaron en casa con situaciones prácticas cotidianas, estimulando su curiosidad y pensamiento crítico. Las situaciones basadas en problemas facilitan que los estudiantes apliquen su conocimiento previo en nuevos contextos, mientras que la contextualización resalta la importancia y belleza de las danzas como patrimonios culturales vivos, preparando el terreno para un estudio más profundo y significativo.

Situasi Berbasis Masalah

1. Imagina que eres un investigador que ha encontrado un manuscrito antiguo que narra una ceremonia de danza tribal realizada hace siglos. ¿Cómo conectarías esta danza con las prácticas culturales actuales?

2. Piensa en una danza tradicional de tu cultura o región. ¿Qué elementos de esta danza crees que podrían haber surgido de prácticas antiguas y por qué?

Kontekstualisasi

La danza es un medio de expresión que ha trascendido siglos y culturas, manteniendo viva la historia y las tradiciones de nuestros pueblos. Un claro ejemplo es el Haka, una danza maorí de Nueva Zelanda, que no solo es una demostración de fuerza; es también una forma de comunicación y expresión que ha evolucionado con el tiempo. Además, la danza se manifiesta en rituales, celebraciones e incluso protestas, resaltando su versatilidad y su continuo significado en la sociedad.

Pengembangan

Durasi: (70 - 75 minutos)

La fase de Desarrollo está diseñada para permitir a los estudiantes aplicar de manera práctica y atractiva los conceptos estudiados en casa. Al trabajar en grupos para crear y presentar danzas que reflejen aspectos culturales e históricos, los estudiantes desarrollan no solo habilidades de expresión artística, sino también competencias en investigación, trabajo en equipo y empatía cultural. Las actividades propuestas buscan consolidar la comprensión de la danza como patrimonio histórico, motivando a los estudiantes a pensar críticamente sobre cómo el arte puede utilizarse para contar historias y transmitir culturas.

Saran Kegiatan

Disarankan hanya satu dari kegiatan yang disarankan yang dilaksanakan

Kegiatan 1 - La Danza del Mapa

> Durasi: (60 - 70 minutos)

- Tujuan: Fomentar la creatividad y el conocimiento cultural de los estudiantes, así como su capacidad para trabajar en equipo y expresar historia y cultura a través del movimiento.

- Deskripsi: En esta actividad, los estudiantes se dividirán en grupos de hasta 5 personas y deberán crear una danza que represente la historia y cultura de un país específico. Cada grupo elegirá un país distinto e investigará sus danzas tradicionales e influencias culturales. Luego, crearán una coreografía que cuente la historia del país elegido, utilizando movimientos que reflejen tradiciones locales, música típica y elementos identitarios.

- Instruksi:

• Elegir un país diferente para cada grupo.

• Investigar en línea o en libros acerca de las danzas tradicionales y la cultura de ese país.

• Desarrollar una coreografía de no más de 3 minutos que narre la historia y cultura del país elegido.

• Seleccionar una canción tradicional o moderna del país para acompañar la danza.

• Ensayar la coreografía en grupo, asegurándose de que todos los movimientos estén sincronizados y expresen claramente la historia y la cultura del país.

Kegiatan 2 - La Danza de las Épocas

> Durasi: (60 - 70 minutos)

- Tujuan: Comprender y representar los cambios culturales e históricos a través de la danza, fomentando la comprensión de la evolución de la expresión artística y cultural.

- Deskripsi: Los estudiantes, organizados en grupos, elegirán dos épocas históricas diferentes para investigar y crear una danza que represente la transición cultural entre esos dos periodos de tiempo. La danza debe evocar elementos distintivos de cada época, como vestimenta, música y eventos históricos, demostrando cómo la danza puede utilizarse para contar la historia de una era.

- Instruksi:

• Escoger dos épocas históricas en las que enfocarse (por ejemplo, el Renacimiento y la Era Victoriana).

• Investigar las danzas populares y características de cada periodo elegido.

• Crear una danza que mezcle elementos de ambas épocas, mostrando la evolución cultural.

• Seleccionar música que represente cada época y que se pueda combinar creativamente en la coreografía.

• Ensayar la danza, asegurándose de que la transición entre estilos sea fluida y represente adecuadamente la evolución cultural.

Kegiatan 3 - Historia de la Danza

> Durasi: (60 - 70 minutos)

- Tujuan: Explorar la conexión entre la historia y la danza, desarrollando habilidades de investigación y creatividad para expresar eventos históricos mediante el movimiento artístico.

- Deskripsi: En esta actividad, los estudiantes en grupos elegirán un evento histórico relevante y crearán una danza que narre la historia de ese acontecimiento. Investigarás detalles del evento, tales como su contexto social, político y cultural, y expresarán estos aspectos a través de movimientos coreografiados, utilizando música y disfraces adecuados.

- Instruksi:

• Elegir un evento de importancia histórica global o local.

• Investigar el evento, incluyendo su contexto y su impacto cultural.

• Desarrollar una coreografía que represente los aspectos clave del evento elegido.

• Elegir una canción que complemente la coreografía y refleje el estado de ánimo del evento.

• Practicar la danza, asegurándose de que cada movimiento cuente una parte de la historia elegida y que el mensaje sea claro para el público.

Umpan Balik

Durasi: (15 - 20 minutos)

El objetivo de esta etapa es permitir que los estudiantes reflexionen sobre lo aprendido y compartan sus hallazgos con sus compañeros. Al discutir en grupos, tienen la oportunidad de verbalizar y consolidar su comprensión, así como escuchar y aprender de las perspectivas de otros. Este intercambio ayuda a promover una comprensión más profunda y rica de la danza como patrimonio histórico y cultural, además de desarrollar habilidades comunicativas y empatía.

Diskusi Kelompok

Una vez que se hayan completado las actividades, reúne a todos los estudiantes para una discusión grupal. Inicia la conversación con una breve presentación: 'Hoy exploramos la danza como un patrimonio cultural e histórico. Cada grupo creó una danza que contó una historia o representó aspectos de una cultura o época. Ahora compartamos lo que aprendimos y cómo nos sentimos durante este proceso.' Anima a cada grupo a presentar de manera breve su danza y explicar las decisiones que tomaron respecto a los movimientos, la música y el tema elegido.

Pertanyaan Kunci

1. ¿Cuáles fueron los retos más grandes al intentar representar la cultura o la historia del país/época seleccionada en su danza?

2. ¿De qué manera puede la danza ayudar a preservar y transmitir la historia y los valores culturales de una sociedad?

3. ¿Hubo algo específico que descubriste durante tu investigación que te sorprendió o cambió tu perspectiva sobre la cultura o historia estudiada?

Kesimpulan

Durasi: (5 - 10 minutos)

La etapa de Conclusión tiene como objetivo consolidar el aprendizaje, reforzando los conceptos principales discutidos y observados durante la lección. Al resumir el contenido, enfatizamos la importancia práctica y teórica, y conectamos lo que se estudió con lo que se realizó, asegurando que los estudiantes salgan con una comprensión clara y profunda del tema. También refuerza la importancia de la danza como medio de comunicación cultural e histórica, motivándolos a seguir explorando y valorando estas expresiones en su vida cotidiana.

Ringkasan

Para concluir, repasemos lo que aprendimos hoy. Exploramos la danza como patrimonio histórico, conectándola con aspectos culturales y físicos. Los estudiantes participaron en actividades prácticas, como 'La Danza del Mapa', donde crearon danzas para representar la historia y cultura de diferentes países, y 'La Danza de las Épocas', que permitió la exploración de transiciones culturales a través de movimientos coreografiados. Además, 'Historia de la Danza' ofreció la oportunidad de expresar eventos históricos significativos a través de este arte.

Koneksi Teori

Esta lección logró establecer una conexión sólida entre teoría y práctica a través de actividades que permitieron a los estudiantes aplicar los conceptos estudiados en un contexto práctico y significativo. A través de discusiones y análisis de las danzas creadas, pudieron observar cómo la teoría de la danza como patrimonio histórico se manifiesta de manera viva y dinámica, reforzando el aprendizaje mediante la experiencia directa.

Penutupan

Entender la danza como patrimonio histórico va más allá del movimiento; es una herramienta potente para conservar y transmitir tradiciones, historias e identidades culturales. Al conocer y valorar estas expresiones artísticas, los alumnos se conectan más con distintas culturas y épocas, fomentando una perspectiva más amplia y respetuosa del mundo que les rodea.